Yngwie Malmsteen, dal 13 novembre il nuovo album “Hell or high water”

Quando pensiamo ai più grandi chitarristi di tutti i tempi, in particolare ai musicisti di punta che hanno inventato uno stile e un suono completamente nuovi per lo strumento, il nome di Yngwie J. Malmsteen si colloca a pieno titolo accanto a icone rivoluzionarie come Jimi Hendrix, Jimmy Page ed Edward Van Halen.

Le nove tracce che compongono “Hell or high water”, nuovo album in uscita il 13 novembre, sono state create meticolosamente e con uno scopo preciso, lontano dalle distrazioni che ostacolano il processo creativo nell’era moderna. Aveva già sperimentato questo approccio con “Parabellum” nel 2021 – principalmente a causa della situazione mondiale di quel periodo – e i risultati furono così convincenti da spingerlo a mantenerlo come modus operandi per il futuro.

Il nuovo album di Yngwie Malmsteen

“Quando ho iniziato a fare dischi, prendevo semplicemente le canzoni che avevo già in giro”, ammette Malmsteen. “In seguito, mi sono abituato a una routine: registrare un disco, promuoverlo in tour e poi scrivere il disco successivo. Durante la pandemia, ho capito che era meglio concentrarmi completamente senza interruzioni, quindi sono rimasto a casa a scrivere questo album nell’arco di otto mesi. Avevo circa 80 o 90 brani pronti, e poi ho dovuto decidere quali fossero i più validi”.

Per un uomo nato con il dono di far nascere spunti musicali “dal nulla”, la scienza che si cela dietro la composizione di una canzone è qualcosa di difficile da spiegare. Ma, in ogni caso, è grato per l’abbondanza di idee di altissima qualità che gli vengono in mente – il tipo di idee che ad altri musicisti richiederebbero mesi o addirittura anni per essere concretizzate. Per Yngwie J. Malmsteen, questo è semplicemente ciò per cui è nato.

“Anche senza una chitarra in mano, la musica mi viene spontaneamente”, spiega. “È come nel film Amadeus. Mozart riceveva la musica già completa. Io ne conosco gli elementi costitutivi e quindi posso costruire qualsiasi cosa tu voglia. Se mi chiedessi di scrivere un brano death metal, richiamami tra cinque minuti e lo avrei già pronto. Vuoi del country o del reggae? Nessun problema. Posso darti qualsiasi cosa desideri. Il linguaggio della musica è semplice. Ci sono certe note che si abbinano bene in qualsiasi stile e suonano piacevoli all’orecchio. Le idee non arrivano sempre, ma quando arrivano, sono come una valanga. I pezzi che scelgo per i miei dischi sono come doni che catturo perché mi stupiscono. In questo senso sono molto fortunato”.

“Now Or Never”, il primo singolo e video

Il singolo di lancio “Now Or Never” è una tempesta perfetta di riff con palm muting, melodie barocche, voci potenti e una destrezza sbalorditiva. Se cercate Yngwie in poche parole, questo album ne è la perfetta essenza, e lo stesso si potrebbe dire della seconda traccia, il capolavoro strumentale “Am Caprice/Hell Or High Water”.

“(On The) Battlefield” e “Eye For An Eye” presentano alcune delle performance vocali più intense del cantante/chitarrista fino ad oggi, insieme agli straordinari brani strumentali “Antikythera” e “Beyond Zeta Reticuli”, entrambi intitolati a importanti scoperte e progressi scientifici.

L’omaggio al padre

“Hell Or High Water” è un album che trabocca di emozioni da ogni poro, ma la traccia conclusiva “Father” è senza dubbio la più intensa, scritta in omaggio al padre della leggenda della chitarra, scomparso l’anno scorso.

“Era un uomo straordinario”, ricorda Yngwie. “Ero orgoglioso di averlo come padre e gli volevo molto bene. Volevo dedicargli tutto questo, e quel brano in particolare è per lui. Volevo che gli altri provassero le stesse emozioni che ho provato io ascoltandolo. Nicola Paganini una volta disse: “Bisogna provare emozioni intense per poterle trasmettere agli altri”. Una cosa è essere uno scrittore, un’altra è scrivere storie capaci di toccare il cuore delle persone. Questo è sempre stato il mio obiettivo”.

A distanza di tutti questi anni, Yngwie J. Malmsteen appare e suona più determinato che mai. Se la musica gli piace, gli basta: se piace anche agli altri è un bonus. Ed è proprio questa forza creativa e questa determinazione che lo hanno reso un nome noto nella comunità dei chitarristi. Nel suo mondo non esistono mezze misure o compromessi. È un artista che rimarrà per sempre legato all’autenticità e all’onestà creativa.