Dai ritorni di Justin Timberlake e The Smile fino ai nuovi singoli di Purple Disco Machine, Chadia e Matteo Alieno: ecco le migliori uscite della settimana!
A sei anni di distanza dal “Man of the woods”, Justin Timberlake è tornato con il singolo e video “Selfish” che anticipa il nuovo album “Everything I thought it was” in uscita il 15 marzo. Brano pop dallo stile inconfondibile, “Selfish” è scritto da Timberlake, Louis Bell (Taylor Swift, Post Malone), Cirkut (Maroon 5, The Weeknd), Theron Thomas, Amy Allen e prodotto da Timberlake, Louis Bell e Cirkut. Il video del singolo, diretto da Bradley J. Calder (SZA, Tinashe), apre il sipario sul processo di produzione e fonde il confine tra performance e realtà. Un ritratto crudo e onesto di Justin come artista e persona.
Kygo e Ava Max – “Whatever”
“Whatever” è il nuovo singolo del dj e producer Kygo insieme alla popstar Ava Max. Una versione esplosiva del grande successo di Shakira: la canzone inizia come una dichiarazione di indipendenza emotiva, con riff di chitarre e la potente voce di Ava Max.
Purple Disco Machine – Beat of your heart” feat. ÁSDÍS
“Beat of your heart” è il nuovo singolo del dj e producer Purple Disco Machine insieme all’artista islandese ÁSDÍS. Un brano energico e ricco di groove, sintetizzatori e melodie accattivanti. Racconta il producer: “Ho ricevuto le parti vocali di ÁSDÍS e me ne sono immediatamente innamorato. Volevo pubblicare la traccia come singolo e in seguito l’abbiamo registrata di nuovo insieme nel mio studio a Dresda, ed è stato veramente fantastico”.
James Arthur – “Bitter sweet love”
“Bitter sweet love” è il nuovo e quinto album in studio del cantautore britannico James Arthur. L’artista ha incontrato diversi produttori per capire chi potesse meglio adattarsi alla sua visione. L’ultima tappa è stata a Los Angeles con Steve Solomon, con il quale ha co-scritto la sua hit del 2016 “Say You Won’t Let Go”. Tornato in Gran Bretagna, ha provato a scrivere con altri produttori, ma nessuno si è avvicinato al suo legame con Steve che, così, la scorsa estate è volato ai Miloco Studios di Londra per finire l’album e produrre un lavoro maturo e pieno di profondità.
The Smile – “Wall of eyes”
“Wall of eyes” è il nuovo album dei The Smile, registrato tra Oxford e gli Abbey Road Studios, è prodotto e mixato da Sam Petts-Davies e gli arrangiamenti per archi sono a cura della London Contemporary Orchestra. “Wall Of Eyes” è il seguito del debutto del 2022, “A Light For Attracting Attention”.
Arab Strap – “Bliss”
“I’m totally fine with it don’t give a f*** anymore” è il titolo del nuovo album degli Arab Strap in uscita il 10 maggio e anticipato dal singolo “Bliss”. Un brano che esemplifica il nuovo corso della band dal punto di vista sonoro. Un brano ‘disco’, con solo un accenno di chitarra, che rappresenta la versione più immediata e vitale degli Arab Strap. Il testo della canzone affronta gli orrori dell’odio online.
Squarepusher – “Wendorlan”
“Wendorlan” è il nuovo singolo del produttore e polistrumentista Squarepusher e precede l’uscita del suo ultimo lavoro di dodici tracce, “Dostrotime”, in uscita il 1° marzo.
Chadia – “Bondage – La gola”
“Bondage – La gola” è il nuovo singolo di Chadia. Con sonorità che rimandano all’Oriente, il brano racconta il gioco della seduzione tra due partner, legati da un’attrazione reciproca che li porta a intessere e sciogliere continuamente un legame che si fortifica proprio grazie a una provocazione continua. Il singolo, prodotto da Big Fish, è il primo di una serie di brani associati ai sette vizi capitali.
Matteo Alieno – “Normale”
Dopo l’esperienza a X-Factor, Matteo Alieno pubblica il nuovo brano “Normale”, scritto dallo stesso cantautore e prodotto da Motta. Il cantautore romano racconta sulla canzone: “Normale” è una canzone onesta ed arriva in un momento preciso della mia vita in cui mi sono sentito spesso un po’ fuori luogo (come sempre d’altronde). Al contrario delle altre volte però qui ho finalmente il coraggio e l’occasione di parlarne”.
Mash – “Oggi non voglio morire”
Il percorso musicale “per cuori fragili” di Mash continua con il nuovo EP “Oggi non voglio morire”. È il racconto in 6 brani di un viaggio tra i mostri che abitano la nostra testa. Musica per cuori fragili, per chi ha conosciuto il dolore e ciononostante non ha perso il coraggio di essere gentile, di maneggiare con cura le anime degli altri. L’invito, ricorrente nella comunicazione dell’artista, è “ballare assieme a questi demoni, invitarli a cena, farci l’amore, perché le nostre paure vanno ascoltate e le nostre fragilità accolte: benvenuti nel Mashverse”.
Classico Marinara & Lady The Murder – “Delorean Tape Vol.3: Futuro”
“Delorean Tape Vol.3: Futuro” è il nuovo EP di Classico Marinara & Lady The Murder, terzo e ultimo capitolo del loro viaggio musicale iniziato nel 2022 con il progetto “Delorean Tape” e le pubblicazioni di “Delorean Tape Vol.1: Passato” e “Delorean Tape Vol.2: Presente”. L’EP esplora temi profondi e sinceri come il tradimento, la fine di una relazione, la paura del cambiamento e l’incertezza per quello che verrà.
Yosh Whale – “Non lo-fi”
La band campana Yosh Whale pubblica il nuovo singolo “Non lo-fi”, che anticipa il secondo album fuori in primavera. Il brano arriva dopo la vittoria a Musicultura 2022, il disco d’esordio “Tornano sempre” e il brano “Blu” firmato con Rose Villain. “Non lo-fi” è un gioco di parole e di suoni che si muove tra echi di sonorità hyper pop, chitarre elettriche distorte e schegge di percussioni pronte poi a virare verso un ritornello pop. Il gruppo racconta: “Veniamo da un posto in cui le periferie urbane distano pochissimo dai luoghi naturali, il brano evoca per noi il viaggio in auto in una mattina invernale lungo le strade di Salerno fino a superare gli ultimi palazzi per poi arrivare al mare”.
Brown – “2 fantasmi”
“2 fantasmi” è il nuovo singolo di Brown (già membro dei THB), tra un mood rilassato e cozy della produzione e l’immaginario del testo che presenta invece elementi e personaggi che, pur provenendo da un immaginario dark, sono avvolti da una generale sensazione di tranquillità e spensieratezza. Commenta Brown: “Nonostante i demoni siano attorno a noi, fuori dalla nostra finestra, si può sempre scegliere di non farli entrare, sto in bilico e non cascherò, tanto vale farlo ancora un po’”.
Tuasorellaminore – “Aruspice”
“Aruspice” è il nuovo singolo della producer barese Tuasorellaminore, ispirato alla figura che nell’antichità si occupava dell’esame delle viscere per scopi divinatori. L’artista racconta: “C’è una grande confusione nel mondo. Si fa molta fatica a capire cosa sia giusto o sbagliato, a capire come sentirsi, come definirsi. L’aruspice esegue l’arte divinatoria esaminando le viscere di animali sacrificati, e ne trae segni divini, come a predire il futuro: un futuro che è già scritto ed è purtroppo fatto di caos, di paura di aver sbagliato tutto ma anche di speranza di aver fatto del bene.”
Emanuele Presta – “Voglio morire mentre bevo”
Emanuele Presta torna con il nuovo singolo “Voglio morire mentre bevo” che anticipa l’EP d’esordio del cantautore salentino di stanza a Bologna, un concept album interamente dedicato alla libertà. “Voglio morire mentre bevo” non parla solo dei sogni, ma anche del desiderio di ribellarsi al corpo, ai voleri che ci impongono la gravità e le circostanze. Racconta il cantautore: “Desiderare vuol dire sognare e sognare vuol dire in qualche modo essere liberi, non potevo scrivere un disco sulla libertà senza parlare dei sogni”.
Nicole Perini – “Ci facciamo male”
Dopo aver esordito nel 2023 con il brano “Ragazzo di periferia”, Nicole Perini torna con il suo nuovo singolo, “Ci facciamo male”, che racconta la fine, dolorosa, di un rapporto. A proposito del brano dice l’artista: “Questo brano vuole significare che in ogni fine si deve cercare di trattenere il bene che c’è stato, il ricordo e le emozioni belle vissute. Quando qualcosa finisce, che sia una relazione amorosa o di amicizia o lavoro, fa male, e spesso si prova rabbia: con Ci facciamo male vorrei invitare a canalizzare le emozioni e i sentimenti sul Bene. Se impariamo a lasciare andare la persona e a mantenere il bello che c’è stato, si potrà brillare più di prima”.
Vintage Violence – “Sono un casino”
“Sono un casino” è il nuovo singolo dei Vintage Violence che lancia il tour invernale della band, con sette date in giro per la Penisola fino a metà marzo. La band tocca alcune delle proprie classiche corde con un testo di ispirazione filosofico e autoriflessiva. Racconta la band sul brano: “è la confessione scritta di una coscienza bipolare, un’ammissione arresa, resa davanti allo specchio, di quanto l’io non sia affatto, per dirla come Freud, “padrone in casa propria”. La canzone rappresenta quindi una sorta di confessione, nella quale l’apparente catarsi finale porta con sé lo stesso “bastimento carico carico di autoindulgenza” che autodenunciava all’inizio, suggellando ironicamente il definitivo trionfo di quell’io polarizzato, manicheo e inafferrabile che da solo “ripara e rovina” e che di ciò, da solo, si accusa e si assolve.
Grace – “In bilico”
Grace inaugura il 2024 con “In bilico”, il suo nuovo singolo che esplora la tensione tra il desiderio di autonomia e le aspettative sociali. Il videoclip ufficiale è ambientato nella surreale Consonno (LC), la celebre “città fantasma” della Brianza. Questa location diventa una metafora visiva dell’instabilità e dell’abbandono, con Grace che si muove tra le rovine come simbolo della lotta interiore contro le avversità.
Niky Savage – “Waranza”
Dopo aver chiuso un 2023 pieno di hit e collaborazioni importanti, Niky Savage torna con “Waranza” sul beat di Blssd. La traccia, spoilerata durante gli ultimi live dell’artista, è già virale da mesi su TikTok e da oggi, giovedì 25 gennaio, finalmente fuori ovunque.
Come on, die – “i woke up in a church / bear in mind”
“i woke up in a church” e “bear in mind” è il doppio singolo di debutto della band romana Come on, Die. Al ritmo serrato e alle influenze math di “i woke up in a church” si contrappone la ballad post-rock “bear in mind”, che si arricchisce di sfumature malinconiche. I due singoli, apparentemente opposti tra loro, sono solo un’introduzione all’identità sonora del gruppo, in grado di spaziare, cogliere e mixare le diverse sfumature della musica, creando un’atmosfera unica che riprende sonorità del passato.
The Public Radar – “Neon rain”
“Neon Rain” è il titolo del nuovo album della formazione romana The Public Radar, a quasi 10 anni dal precedente “A new sunrise”. Prodotto da Steve Lyon, il disco è un mix di pop melodico a base electro, con influenze che si spostano tra retro wave e synth pop per un vero e proprio tributo all’immaginario sonoro degli anni ’80. “Neon rain” è l’ideale colonna sonora di un film distopico o di un videogioco generazionale, tra suoni incisivi non aggressivi.
Apice – “Rumore bianco”
“Rumore Bianco” è il nuovo lavoro del cantautore spezzino Apice, frutto di tre anni di ricerca emotiva, sentimentale e intellettuale sul “mio disordine personale e, di conseguenza, sul disordine del mio tempo”. Un punto di arrivo. Il tentativo sinestetico e dunque sintetico di raccontare un rumore, un brusio, un disturbo di fondo che accompagna ogni gesto della vita dell’autore da qualche anno a questa parte: si potrebbe descrivere come un ronzio che lo assilla e che allo stesso tempo lo rassicura che qualcosa ancora continui a funzionare e che possa avere un senso il provare a mettere ordine in mezzo alla bufera, ricordandosi che finché c’è movimento, finché c’è ronzio, c’è vita e speranza.
Sleap-E – “Leave my bum alone”
“Leave my bum alone” è il nuovo singolo di Sleap-e, nome d’arte di Asia Martina Morabito, musicista bolognese classe 2000. Il brano è una preghiera ironica, un inside joke, un’ode al divertissement. È una gara tra frustrazione e speranza, un piccolo blues velocizzato in risposta all’auto-sabotaggio. Parlando del titolo, Sleap-e spiega: “Significa ‘Per favore, Dio, lasciami essere felice’. Èuna preghiera a me stessa per andare avanti, continuare ad essere felice e divertirmi”.
Come Vuoy – “Amore sotto sale”
“Amore Sotto Sale” è il nuovo singolo di Erio Bellini, in arte Come Vuoy, progetto attualmente in collaborazione con il produttore Itten. ”Amore Sotto Sale” parla di una storia d’amore conclusa che, nonostante nasconda un filo di nostalgia, appare, sin dall’inizio, molto “cruda”, vera, rispecchiando così l’anima del progetto che, come già si intuisce dal nome, non si pone dei limiti o dei filtri.
Valentina Lupi – “Non potevi mancare tu”
“Non potevi mancare tu” è il nuovo singolo di Valentina Lupi estratto dall’album “Madre non Madre” uscito lo scorso novembre per Romolo Dischi. Il brano, prodotto da Adriano Viterbini (Bud Spencer Blues Explosion, I Hate My Village) ha come temi portanti il coraggio e l’evoluzione: quando arriva un attacco di panico la prima cosa da fare è respirare profondamente. Racconta la cantautrice: “Spesso i periodi difficili mettono alla prova i rapporti. Questa canzone è un inno all’amore, è un invito a non mollare mai e a ricordare tutti i momenti condivisi con la persona che si ama”.